Сценография должна учитывать не только художественный замысел, но и особенности площадки, камеры и зрительского восприятия. Об этом на встрече проекта «Визионеры» рассказал художник-постановщик, арт-директор и руководитель студии сценического дизайна «Бифо» Владимир Ерешко, поделившись опытом работы над театральными постановками, концертами и телевизионными шоу.

Проект «Визионеры» организован АНО «Ленинка Арт» и Российской государственной библиотекой и реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Ерешко занимается сценографией с 2009 года. За это время он работал над шоу «Титаны», фестивалем «Таврида», постановками Малого театра и Театра Моссовета, гастрономическим театром «Деон», ледовым шоу «Бременские музыканты» в Санкт-Петербурге. В течение пяти лет он руководил художественным отделом Крокус Сити Холла, где создавались декорации для сотен концертных программ.

По его словам, сценография для телевидения и для театра работает по-разному. Экран требует образа, который считывается мгновенно, тогда как в театре декорация раскрывается постепенно, становясь частью драматургии и рассказывая историю без слов: «В театре, если мы делаем эту решетку, она должна многое сказать про героя, про ситуацию, про то, что с ним произойдет. Она подломилась — и мы видим, что его внутренний мир разваливается, как эта решетка», — объяснил Владимир Ерешко.

По словам гостя встречи, не менее важен и масштаб площадки. На камерной сцене внимание зрителя удерживают небольшие детали, тогда как на большой арене они теряются. Поэтому сценографу приходится искать решения, которые одинаково хорошо воспринимаются и зрителями в зале, и телекамерами.

Отдельный разговор был посвящен работе над шоу «Титаны». По словам Ерешко, за каждым испытанием стоит большая команда специалистов: идеи проходят множество проверок и доработок, чтобы зрелищность сочеталась с безопасностью участников и технической возможностью воплотить замысел.

Подводя итоги встречи, директор АНО «Ленинка Арт» Анна Серебровская подчеркнула, что проект «Визионеры» помогает увидеть, как создаются масштабные культурные проекты, и познакомиться с людьми, чей труд обычно остается незаметным для зрителя.

«За каждым большим шоу стоят месяцы работы, инженерные расчеты, творческий поиск и множество решений, которые зритель зачастую даже не замечает. Именно знакомство с особенностями творческих профессий помогает по-новому взглянуть на современную культуру и людей, которые ее создают», — отметила Серебровская.

Информационная справка:

«Визионеры» — проект «Ленинки Арт», открытый клуб встреч и живых разговоров, где молодые люди, пробующие себя в искусстве и технологиях, встречаются с теми, кто уже успел внести значимый вклад в науку и креативные индустрии. Тематика встреч включает широкий круг направлений, в том числе искусственный интеллект, дизайн, медиа, моду, кинематограф и многое другое. Среди спикеров — представители технологических компаний, fashion- и бьюти-индустрий, рестораторы и шеф-повара, учёные, деятели культуры и искусства, музыканты и композиторы.

Цель проекта — наладить открытый диалог молодёжи, интересующейся творчеством и технологиями, с визионерами-практиками. Вместе они смогут очертить контуры новой социальной реальности. Участники встреч получат комплексное представление о том, какие возможности сегодня открыты молодому поколению в России, и смогут найти собственную траекторию развития.

До конца 2026 года планируется провести 100 встреч с визионерами. Они будут проходить на знаковых культурных площадках Москвы, а также в офисах технологических компаний. Часть из них состоится в творческой резиденции «Ленинки Арт» на Моховой, 12.